그건 바로 일렉기타의(편곡 이해도가 있다면 베이스기타와 드럼도) 자유도가 높은 곡이기 때문임.

처음에 들으면 뭔 소리냐 하겠지만 이 곡의 뼈대를 뜯어보면 벌스는 Em-D-Bm-C/ 코러스는 G-D-Bm-C로 이루어져 있으므로 E 마이너 펜타토닉(혹은 G 메이저 펜타. 근데 E 마이너가 맞는듯)으로 이루어져있는 나름 간단한 곡임.

근데 원곡의 찰진 스캥크에만 집중하다보니 무심코 지나는 포인트가 몇 개 있는데 그것은 바로 스캥크를 하는 벌스든 안하는 코러스든 곳곳에 비는(?) 공간이 있음. (내가 국어가 딸려서 이렇게라도 밖에 설명을 못하겠다. 개떡같이 말해도 찰떡같이 알아듣길 바란다.) 어쨌든 보통 원곡을 100% 카피를 하면 다른 곡 넘어가서 카피하는 게 보통일텐데 이 곡은 소위 그 비는 공간들 때문에 100%이상 더 카피할 수 있음.

긴 설명 말고 RHCP 라이브 중 한개를 보면

여기서 2번째 벌스의 존 푸 기타소리를 유심히 들어보면 원래 16마디 스캥크를 깔끔하게 넣어야 하는 게 정상인데 뭔가 다른 음이 몇 개 더 추가되어있음. 길게 생각할 필요도 없이 존 푸가 애드립을 친건데 원래 RHCP 라이브 보면 곡을 지들 꼴리는대로 다르게 치거나 부르는 게 흔함. 근데 왜 어색하지 않을까?

바로 이 비는 공간이 마치 '여기다가 더 치고 싶은 음 넣으세요~'라고 하는듯이 어렵지 않게 적절하게 배치가 되어있기 때문임. 그래서 E 마이너 펜타를 이 비는 공간에다가 기존 리듬 틀은 지키되 후추 간 하듯이 살짝씩만 넣으면 펜타토닉을 어떻게 활용해야 하는지, 그리고 멜로디를 어떻게 배치하면 좋을지 생각하는 능력을 키울 수 있는, 말 그대로 100% 이상으로 실력을 늘릴 수 있다는 것. 게임으로 비유하자면 다른 곡들은 정해진 루트나 정해진 미션안에서 해결하는 게임이라면 이건 GTA같이 자유도도 비교적 높고 커스터마이징이 가능한 게임 같다고 해야하나?

이걸 극대화 해서 활용한 게 바로 아래의 영상

유명하긴 하지만 개인적으로 ㄹㅇ 모든 일국가 커버 다 모아도 이거 하나 못 비빔 화려한 건 다 갖추면서 깔끔함이 동시에 공존하는 커버임 존나 잘해 걍 진짜. 근데 이게 기타에만 국한된 게 아니라 베이스 드럼에도 아이디어가 있다면 적용 다 가능함. 당장 위에 영상 따라하겠다고 몇번 부딛치면 장담하는데 실력 한 5%는 그냥 오를 껄?

3줄 요약 하자면

1)악기의 자유도가 높음.

2)곡의 구조 특성 상 비는 공간들 때문에 한 곡 안에서 기본실력, 팁 그리고 곡의 센스를 기르는 능력방법등등 정보들을 100% 이상 뽕을 뽑을 수 있다.

3)괜히 일국가가 아니다.